Zapraszamy na wystawę artystów z Odessy, zatytułowaną "Ukraina. Od bólu do piękna ... "
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Finisaż 24 sierpnia 2026 r. godz. 18.00 /poniedziałek/
📆 Wystawa czynna od 14 do 25 sierpnia 2026 r.
Wystawa ta jest okazją do spotkania ze sztuką współczesnych artystów ukraińskich oraz poznania różnorodności ich artystycznych poszukiwań i indywidualnych języków twórczych.
Swoje prace prezentują artyści związani ze środowiskiem artystycznym Odessy, wśród nich:
Wołodymyr Babijenko, Walerij Basanets, Luka Basanets, Ihor Bożko, Serhij Bożko, Wadym Cełousow, Łarysa Demianyszyna, Wiktor Homaniuk, Anatolij Horbenko, Swiatosław Horbenko, Serhij Kyryczenko, Raisa Kobzarenko-Koriniok, Olha Kotowa, Anatolij Krawczenko, Natalia Loza, Oleksij Malik, Wołodymir Meżewczuk, Piotr Nahuliak, Ołeh Nedosytko, Wiktor Nowotnyj, Anna Nosenko, Wiktor Olijnyk, Iwan Oros, Mykoła Owsiiko, Serhij Paprocki, Olha Pohribna, Mykoła Prokopenko, Daniił Rudoj, Wasyl Sad, Wołodymyr Sakaliuk, Hennadij Wereszczahin, Oksana Zdoroweckas oraz Dmytro Żyżyn.
▶️dofinansowano ze środków Miasta Gdańska
Rozmowa Bożeny Blachowskiej z kuratorką wystawy Grażyną Tomaszewską-Sobko
link od filmu na Youtube: https://youtu.be/jhnZU4Li00M
film z wernisażu na Youtube: https://youtu.be/JjcmcSx6QyI
Serdecznie zapraszamy do udziału w III edycji zbiorowej wystawy Quadriennale Twórców Okręgu Gdańskiego ZPAP, pt. „Sztuka Otwarta – Open Art”.
III. Warunkiem uczestnictwa w wystawie jest wniesienie członkowskiej opłaty regulaminowej w wysokości 170 zł (słownie: sto siedemdziesiąt złotych) do dnia 15.07.2026 r. Wpłat należy dokonywać na konto bankowe Organizatora Nr: 65 1140 2004 0000 3002 7660 1192 z dopiskiem w tytule: „Opłata regulaminowa na wystawę w FORUM Gdańsk, Imię Nazwisko artysty”.
1) CV o objętości nieprzekraczającej 1500 znaków.
2) Fotografia autora. JPG - rozdzielczość min. 1000 DPI - dłuższy bok.
3) Reprodukcja fotograficzna pracy zgłoszonej do wystawy w formacie A4, 300 DPI z opisem pracy wg klucza: tytuł, rok powstania, technika wykonania, wymiary w cm (w kolejności wysokość, szerokość)
4) Potwierdzenie dokonania wpłaty regulaminowej.
do pobrania: Regulamin Quadriennale "Sztuka Otwarta-Open Art"
Nie jesteśmy czymś określonym raz na zawsze. Raczej bywamy. Spokojni i wzburzeni. Skupieni i rozproszeni. Przejrzyści i mętni. „Stany Skupienia” to wystawa o płynności ludzkiego doświadczenia, opowiedziana poprzez obrazy inspirowane wodą i morzem.Morze nie jest tu krajobrazem, lecz żywą istotą. Za jej pomocą Bożena Blachowska opowiada o tym, co trudno uchwycić i nazwać: o stanach wewnętrznych, które pojawiają się i znikają, pozostawiając po sobie ślady niczym fale na piasku. Obrazy ukazują wodę w różnych odsłonach, od wzburzonych fal po niemal nieruchome tafle, jednak nie są wyłącznie pejzażami. To portrety zmienności.Współczesne koncepcje, takie jak Blue Mind, wskazują na szczególną relację pomiędzy człowiekiem a wodą. Kontakt z morzem wpływa na nasze emocje, sposób myślenia i postrzeganie czasu. Wystawa rozwija tę intuicję, stawiając pytanie o granicę między człowiekiem a żywiołem. Czy odczytujemy własne emocje w falach, czy może fale współtworzą nasze emocje? Czy patrzymy na morze, czy też morze patrzy na nas?Istotnym wątkiem projektu jest również zmienność rozumiana jako proces życia. W świecie, który często oczekuje od nas określonych ról, definicji i tożsamości, wystawa proponuje inną perspektywę: człowiek nie jest skończoną formą, lecz nieustannym stawaniem się. Zmiana nie jest wyjątkiem. Jest naszym naturalnym stanem.Integralną częścią wystawy jest działanie partycypacyjne. W centrum ekspozycji znajduje się puste płótno udostępnione odwiedzającym, ze szczególnym zaproszeniem skierowanym do seniorów. Każdy może pozostawić na nim własny ślad: gest, kolor, linię lub znak odpowiadający jego aktualnemu „stanowi skupienia”. Tak jak morze składa się z niezliczonych kropli wody, powstające dzieło nie ma jednego autora. Jest wspólnym zapisem obecności, emocji i doświadczeń wielu osób.Warstwa wizualna projektu podkreśla relację między jednostką a całością, fragmentem a wspólnym obrazem. Dlatego naturalnym motywem plakatu jest kompozycja zbudowana z wielu pojedynczych prac tworzących większą strukturę.„Stany Skupienia” są zaproszeniem do spojrzenia na człowieka nie jako na stałą formę, lecz jako na proces. Tak jak woda nieustannie zmienia swój kształt, pozostając sobą, tak i my pozostajemy w ciągłym ruchu pomiędzy tym, kim byliśmy, kim jesteśmy i kim dopiero się stajemy." B.Blachowska
PIOTR KOWALSKI
Urodził się w Międzyzdrojach w roku 1950.
Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Szczecinie ukończył w 1971 roku. Następnie podjął pracę w Wojewódzkim Domu Kultury w Szczecinie na stanowisku instruktora plastycznego. W latach 1973-1978 studiował w gdańskiej Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych. Dyplom uzyskał w 1978 roku w pracowni projektowania graficznego doc. Witolda Janowskiego. W latach 1978-1987 pracował na stanowisku asystenta Wydziału Malarstwa i Grafiki PWSSP w Gdańsku, ucząc liternictwa i typografii studentów I - III roku. W latach 1987-1990 prowadził samodzielną działalność artystyczną wykonując różne zlecenia z zakresu projektowania graficznego, między innymi projektował znaki firmowe, towarowe, okolicznościowe, okładki do książek na zlecenie Krajowej Agencji Wydawniczej, plakaty kulturalne, polityczno-społeczne i inne. W latach 1990-1996 pracował w firmie projektowej GRUPA A5 na stanowisku projektanta, a późniejszym okresie awansował na stanowisko kierownika pracowni. W latach 1996-2000 rozpoczął pracę w Zakładach Artystycznych ART na stanowisku samodzielnego projektanta. W roku 2000 powrócił do samodzielnej pracy artystycznej, wykonując różne zlecenia z zakresu projektowania, fotografii, jak i kaligrafii. Przez cały czas doskonalił swoje umiejętności artystyczne i zawodowe. Zajmuje się liternictwem i typografią, projektowaniem znaków graficznych firmowych, towarowych i okolicznościowych, projektowaniem systemów identyfikacji wizualnej, ilustracją, plakatem, fotografią, grafiką komputerową. Obecnie szczególny nacisk kładzie na doskonalenie warsztatu z kaligrafii. Od roku 1981 jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków a od 2 kadencji pełni funkcję sekretarza Zarządu Okręgu gdańskiego ZPAP. Od drugiej połowy 2021 roku pełni funkcję kuratora galerii ZPPA Dom Liter na Piwnej w Gdańsku.
WERDYKT Kapituły Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego XXV edycja 2026’
W dniu 15 czerwca 2026 roku o godz. 12.00 rozpoczęło się posiedzenie Kapituły Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego ’26 XXV edycji w Narodowym Muzeum Morskim w Gdańsku ul. Ołowianka 9-13
Nagroda powołana przez Okręg Gdański Związku Polskich Artystów Plastyków jest ogólnopolskim wyróżnieniem przyznawanym za wybitne osiągnięcia w dziedzinie malarstwa.
Przewodniczącą Kapituły została Anna Kutaj-Markowska – historyk sztuki
Nominacje:
Piotr Kmieć
Natalia Rybka
Katarzyna Swinarska
Laureatką tegorocznej XXV edycji Nagrody została NATALIA RYBKA za mistrzostwo formalne, służące budowaniu atmosfery metafizycznej i potencjału nieoczekiwanej transformacji tworzącej przestrzeń współistnienia wszystkich form bytu.
Członkowie Kapituły Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego XXV edycji:
1. Bartłomiej Błażejowski - prezes Okręgu Gdańskiego ZPAP
2. dr Zbigniew Ignacy Brzostowski – historyk sztuki, ASP, Gdańsk
3. Mariusz Hoffman – kurator projektu, wiceprezes Okręgu Gdańskiego ZPAP
4. Szymon Kulas – dyrektor, Narodowe Muzeum Morskie, Gdańsk
5. prof. dr hab. Anna Kutaj-Markowska - historyk sztuki, UWR, Wrocław
6. dr Dorota Seweryn-Puchalska – historyk sztuki, Lublin
7. dr Fryderyk Tomala – prezes Towarzystwa Przyjaciół Narodowego Muzeum Morskiego, Gdańsk
Dotychczasowymi laureatami Nagrody byli:
Teresa Pągowska, Warszawa (2002); Kiejstut Bereźnicki, Sopot (2003); Jacek Sempoliński, Warszawa, (2004); Stefan Gierowski, Warszawa (2005); Maciej Świeszewski, Gdańsk (2006); Władysław Jackiewicz, Gdańsk, (2007); Janina Kraupe, Kraków, (2008); Aldona Mickiewicz, Kraków, (2009); Tadeusz Dominik, Warszawa, (2010); Stanisław Rodziński, Kraków, (2011); Zbigniew Makowski, Warszawa, (2012); Stanisław Fijałkowski, Łódź, (2013); Jarosław Modzelewski, Warszawa (2014); Stanisław Białogłowicz, Rzeszów, (2015); Janusz Lewandowski, Warszawa (2016); Lech Majewski, Katowice (2017); Leszek Mądzik, Lublin (2018); Henryk Cześnik, Sopot (2019); Stanisław Baj, Dołhobrody (2020); Teresa Miszkin, Gdańsk (2021), Bartek Materka, Kraków (2022), Marcin Zawicki, Gdańsk (2023), Agata Kus, Kraków (2024), Łukasz Patelczyk, Gdańsk (2025
Organizator: Związek Polskich Artystów Plastyków Okręg Gdański
Współorganizator: Narodowe Muzeum Morskie w Gdańsku
Kurator wystawy: Mariusz Hoffman