apraszamy do obejrzenia wydania Panorama Kultura TVP3 z dnia 25.10.25 r.,  w którym od 2 minuty jest relacja z wręczenia Łukaszowi Patelczykowi Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego w Narodowym Muzeum Morskim.

link: hhttps://gdansk.tvp.pl/89662276/25102025ttps://gdansk.tvp.pl/89662276/25102025

Biuro Okręgu Gdańskiego ZPAP przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku od poniedziałku 27.10.25 r. będzie zamknięte z powodu remontu.

Dziękujemy Pani Beacie Lewandowskiej za  kolejny artykuł o  Nagrodzie im. Kazimierza Ostrowskiego zamieszczony na Portalu "Gdańsk Miasto Marzeń"

Synergia instytucji i idea trwania

Dzięki współpracy Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Gdańskiego z Narodowym Muzeum Morskim, w zabytkowych, przesiąkniętych historią murach Gdańska odbyła się gala XXIV edycji Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego – jednego z nielicznych w Polsce wyróżnień poświęconych wyłącznie malarstwu współczesnemu.

Ustanowiona w 2001 roku przez Okręg Gdański ZPAP, Nagroda od początku miała ambicję nie tylko honorować wybitnych twórców, lecz także wzmacniać obecność polskiej sztuki we współczesnym dialogu kulturowym.

Za tę harmonijną synergię dwóch instytucji kultury należą się słowa uznania jej architektom – efekt współpracy został przyjęty z uznaniem i przekroczył oczekiwania.

Od ponad dwóch dekad środowisko gdańskiego ZPAP z oddaniem realizuje ten projekt, często mimo ograniczonych środków, kierując się przekonaniem, że jego znaczenie wykracza poza lokalny kontekst. Nagroda ta buduje kulturową tożsamość Gdańska – miasta refleksji i wolnej myśli artystycznej – a zarazem stanowi przestrzeń dla sztuki o głębokim wymiarze intelektualnym i estetycznym.

Malarstwo przekraczające granice

W centrum każdej edycji znajdują się twórcy, których malarstwo wykracza poza formalne i geograficzne ramy. Ich prace wchodzą w dialog z uniwersalnym językiem sztuki, przekształcając znane strategie w nowe formy i znaczenia. To obrazy skupienia, ciszy i kontemplacji – dzieła, które wymagają obecności, a nie tylko spojrzenia.

W gronie laureatów Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego znalazło się wielu wybitnych artystów. W tym roku dołącza do nich Łukasz Patelczyk – malarz, którego twórczość konsekwentnie wymyka się prostym definicjom.

Światło, forma, refleksja

Urodzony w 1986 roku w Wejherowie, absolwent Wydziału Malarstwa gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych, Łukasz Patelczyk od początku swojej drogi artystycznej rozwija własny, rozpoznawalny język malarski – subtelny, analityczny, a przy tym pełen emocji. Jego prace prezentowane były w Polsce i za granicą – m.in. w Warszawie, Salzburgu, Budapeszcie i Nowym Jorku, gdzie w prestiżowej Slag Gallery odbyła się indywidualna wystawa „Coexistence”, entuzjastycznie przyjęta przez krytyków i kolekcjonerów.

Patelczyk łączy romantyczną wrażliwość z konstruktywnym chłodem formy. Klasyczny pejzaż, pełen światła i melancholii, spotyka się w jego obrazach z geometrycznym porządkiem linii, punktów i okręgów. Te elementy nie zakłócają natury, lecz nadają jej nowy rytm i sens. Artysta prowadzi dialog między tym, co organiczne, a tym, co intelektualne; między emocją a strukturą: Artysta ów w swojej twórczości łączy klasyczną tradycję romantycznego pejzażu z precyzją abstrakcji geometrycznej. Jego obrazy nie są prostą reprezentacją natury – tworzą raczej przestrzeń refleksji i pytania: czy w epoce cyfrowej percepcji, danych i antropocenu możliwa jest jeszcze głęboka, osobista relacja odbiorcy z naturą?

„Najwięcej czasu zajmuje mi myślenie. Sam akt malowania trwa krócej niż kontemplacja” – przyznaje artysta. Jego proces twórczy przypomina medytację – skupioną, precyzyjną, ale pełną emocji. Inspiracje czerpie z literatury, muzyki i technologii, zwłaszcza z grafiki komputerowej i przestrzeni 3D, które traktuje jako współczesne narzędzia poznania.

Romantyk w epoce danych

W czasach, gdy sztuka coraz częściej flirtuje z technologią, a emocje ustępują logice algorytmów, Patelczyk tworzy malarstwo, które łączy duchowość z analityczną precyzją. Jego obrazy nie przedstawiają natury – raczej ją reinterpretują, otwierając przestrzeń dla refleksji nad obecnością człowieka w świecie zdominowanym przez dane.

Jego twórczość wpisuje się w tradycję minimalistycznego namysłu nad formą, przywołując estetykę Roberta Rymana i Donalda Judda, a zarazem dotyka postkonceptualnej wrażliwości Josepha Kosutha. Linie, osie i prostokąty nie są jedynie kompozycją – stają się impulsami do myślenia, znakami ukrytej struktury rzeczywistości.

Patelczyk jawi się jako romantyk epoki danych – artysta, który logiką współczesnej wizualności próbuje dotknąć tego, co niewypowiedziane. Jego malarstwo pyta nie tylko jak widzimy, lecz po co widzimy. Czy w świecie zdominowanym przez algorytmy możliwe jest jeszcze autentyczne doświadczenie zachwytu? Czy wiedza wyklucza kontemplację, czy może właśnie ją pogłębia?

Jak powiedziałby Witkacy – „wistość tych rzeczy” istnieje nie w świecie tym, lecz w świecie sztuki, gdzie cisza ma większą wagę niż słowa.

Tekst: Mariusz Hoffman – Kurator merytoryczny wystawy w Narodowym Muzeum Morskim Łukasza Patelczyka, wiceprezes Związku Artystów Plastyków Okręg Gdański


MARIUSZ HOFFMAN – grafik i plakacista, wykładowca Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Gdańsku, wiceprezes Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Gdańskiego. Kurator wystaw, autor tekstów krytycznych o sztuce oraz członek Gdańskiego Klubu Poetów.

cały artykuł wraz ze zdjęciami  na stronie:  Portal "Gdańsk Miasto Marzeń"_Mariusz Hoffman o twórczości Łukasza Patelczyka

Dziękujemy Pani Beacie Lewandowskiej za  tekst o Łukaszu Patelczyku i Nagrodzie im. Kazimierza Ostrowskiego 

Niedawno w głównej siedzibie Narodowego Muzeum w Gdańsku odbył się wernisaż wystawy malarstwa Łukasza Patelczyka – laureata Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego za rok 2025. To już 24. edycja tego prestiżowego wyróżnienia, przyznawanego artystom tworzącym w nurcie współczesnego malarstwa.
Środowisko Okręgu Gdańskiego Związku Polskich Artystów Plastyków od ponad dwóch dekad, mimo licznych trudności finansowych, konsekwentnie pielęgnuje ideę nagrody, która ma szczególne znaczenie dla promocji polskiej sztuki współczesnej. Uhonorowanie wybitnych osiągnięć w dziedzinie malarstwa nie tylko wzmacnia symboliczny kapitał kulturowy Gdańska jako ośrodka niezależnej myśli artystycznej, lecz także podkreśla jego rolę w kształtowaniu tożsamości artystycznej na poziomie ogólnopolskim i międzynarodowym.

Każda edycja konkursu stanowi okazję do prowadzenia globalnego dyskursu o sztuce – bez ograniczania się do lokalnych kontekstów. Artyści, wykorzystując współczesne strategie wizualne, przekształcają język sztuki w nowy wymiar: od formalnych propozycji po ontologiczne i filozoficzne refleksje. Ich dzieła stają się konceptualnymi przekształceniami znaczeń – analizują medium, badają relację artysty z odbiorcą, osadzają wyraz twórczy w przestrzeni abstrakcji i minimalizmu.
Projekt epistemologiczny, obecny w wielu współczesnych realizacjach, pozwala artystom zgłębiać naturę wiedzy i granice poznania. Sztuka staje się wówczas aktem badania rzeczywistości – poznawania siebie, drugiego człowieka i świata. To proces nadawania nowego znaczenia, redefiniowania relacji między obrazem a odbiorcą. Dzieło przestaje być wyłącznie obiektem kontemplacji – staje się polem współuczestnictwa, dialogu i poznania.

W gronie laureatów Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego znajdują się artyści o wyjątkowym dorobku intelektualnym i formalnym. W tym roku dołączył do nich Łukasz Patelczyk – twórca nietuzinkowy, konsekwentny w poszukiwaniach malarskiej prawdy. Oglądając jego prace, na początku stąpa się jeszcze „po ziemi” – w sposób magicznie grawitacyjny – by po chwili przenieść się w wymiar zadziwiająco enigmatyczny. Patelczyk tworzy pejzaże, które wymykają się tradycyjnym kategoriom: łączy świat realny z transparentnie nierealnym, tworząc malarską syntezę klasyki i abstrakcji.

Jego styl wyróżnia geometryczna precyzja, indywidualizm i rozpoznawalność. Elementy proste – linie, prostokąty, osie – budują złożoną, intrygującą strukturę. To spotkanie romantycznego pejzażu z rygorem abstrakcji geometrycznej o wymiarze strukturalnym i metafizycznym.
Patelczyk stawia pytania o relację człowieka z naturą w epoce cyfrowych danych i antropocenu. Geometryczne znaki w jego obrazach mają charakter nie tylko formalny, lecz także poznawczy  porządkują przestrzeń i organizują percepcję. Artysta nie pozwala odbiorcy na bierne wpatrywanie się w pejzaż – zmusza do refleksji, prowokuje niepokój, myślenie. Ogladając prace wpada się w stan skupienia, osobliwej koncentracji, gdzie najpierw selektywnie odnajdujemy główne punkty odniesienia stanowiące element centralny obrazu, by później objąć jego kontekst  w stosunku do całości. Język abstrakcji i język klasyczny w sposób naturalny ze sobą współgrają. W obrazach artysty odczytujemy też prostotę i harmonię.

Jego malarstwo to punkt zapalny procesu poznawczego – moment, w którym sztuka staje się narzędziem badania tego, co niewypowiedziane. Patelczyk, niczym „romantyk epoki danych”, poszukuje duchowości w świecie  technologicznej analizy. Pyta, czy wciąż możliwe jest widzenie świata przez pryzmat zachwytu, kontemplacji i wiedzy – i udowadnia, że tak. Formy geometryczne na obrazach wpisują się w estetykę Globalnego Minimalizmu oraz Postkonceptualizm. Kładzie nacisk na ideę lub koncepcję dzieła bardziej niż na jego formę estetyczną czy materialną.

Obrazy Łukasza Patelczyka zachwycają i intrygują zarazem. Nikt tak jak on nie łączy klasycznej tradycji romantycznego pejzażu z precyzją geometrycznej abstrakcji. Jego prace przenoszą w inny wymiar i tworzą nowy wymiar malarstwa – pełen napięć, harmonii i głębokich znaczeń.

Wystawę można podziwiać w Narodowym Muzeum w Gdańsku (główna siedziba) do 14 grudnia 2025 roku. To wyjątkowa okazja, by zobaczyć twórczość artysty, który redefiniuje język współczesnego malarstwa, łącząc emocję z intelektem, formę z filozofią.

Tekst  Beata Lewandowska
Portal „Gdańsk Miasto Marzeń” dziękuje za zaproszenie.

cały artykuł wraz ze zdjęciami z uroczystości na stronie: Portal "Gdańsk Miasto Marzeń" - Łukasz Patelczyk-romantyk epoki danych.

Zapraszamy do wysłuchania rozmowy Bożeny Dudy  z kuratorką wystawy Grażyną Tomaszewską-Sobko.

link do rozmowy Youtube

W głównej siedzibie Narodowego Muzeum Morskiego w Gdańsku wręczono Nagrodę im. Kazimierza Ostrowskiego — prestiżowe wyróżnienie przyznawane przez Okręg Gdański Związku Polskich Artystów Plastyków. Laureatem nagrody za rok 2025 został Łukasz Patelczyk – jeden z najciekawszych i najwyżej cenionych artystów młodego pokolenia. Uroczysta gala, zorganizowana 3 października 2025 roku, była również okazją do otwarcia wystawy prac laureata. Ekspozycję można podziwiać w głównej siedzibie Narodowego Muzeum Morskiego do 14 grudnia 2025 roku.

Prestiżowe wyróżnienie

Naczelną ideą Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego jest uhonorowanie twórców, którzy nie ulegają chwilowym modom, a ich dorobek artystyczny ma wartość ponadczasową. – Łukasz Patelczyk został wyróżniony za wprowadzenie poprzez swoje malarstwo unikalnego dialogu między klasyczną tradycją romantycznego pejzażu a chłodną, analityczną abstrakcją geometryczną. Jego kontemplacyjne malarstwo upomina się o duchową relację z naturą w cyfrowej epoce antropocenu – argumentował Bartłomiej Błażejowski, prezes Okręgu Gdańskiego Związku Polskich Artystów Plastyków, odczytując werdykt Kapituły Nagrody. Łukasz Patelczyk jest absolwentem Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Swoją twórczość prezentował dotychczas na blisko 20 wystawach indywidualnych oraz ponad 40 wystawach zbiorowych. – To dla mnie ogromne wyróżnienie. Nazwisko Kazimierza Ostrowskiego przewijało się w naszej szkole cały czas – to jedna z najważniejszych postaci dla moich profesorów. To człowiek, który tę szkołę współtworzył, więc nagroda jego imienia jest dla mnie czymś wyjątkowym. Dziękuję wszystkim, którzy we mnie uwierzyli – mówił Łukasz Patelczyk, laureat XXIV edycji Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego. Kolekcja obrazów artysty prezentowana w głównej siedzibie Narodowego Muzeum Morskiego to wyjątkowe połączenie klasycznej tradycji romantycznego pejzażu z precyzją abstrakcji geometrycznej. – Jego prace nie są prostą reprezentacją natury – tworzą przestrzeń do refleksji i prowokują pytanie: czy w epoce cyfrowej percepcji, danych i antropocenu możliwa jest jeszcze głęboka, osobista relacja odbiorcy z naturą? – zauważa Mariusz Hoffman, wiceprezes Okręgu Gdańskiego Związku Polskich Artystów Plastyków.

Nowe inicjatywy i inspiracje

Wernisaż prac malarstwa Łukasza Patelczyka, tegorocznego laureata Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego, przyciągnął wielu znamienitych gości ze świata sztuki, przedstawicieli władz oraz środowiska artystycznego. Obecni byli m.in. przedstawiciele Urzędu Marszałkowskiego, prezes Zarządu Głównego Związku Polskich Artystów Plastyków oraz członkowie Kapituły XXIV edycji Nagrody. O oprawę muzyczną wydarzenia zadbała Cappella Gedanensis, która wprowadziła uczestników w wyjątkową atmosferę. Wydarzenie było pierwszym, ważnym krokiem w nawiązaniu współpracy pomiędzy Narodowym Muzeum Morskim a Okręgiem Gdańskim Związku Polskich Artystów Plastyków. – W naszych głowach rodzi się wiele pomysłów na wspólne realizacje, a muzeum otwiera się na nowe inicjatywy. Jesteśmy przekonani, że ta współpraca zaowocuje wieloma ciekawymi projektami w nadchodzących latach – mówi Szymon Kulas, dyrektor Narodowego Muzeum Morskiego w Gdańsku.

Prace Łukasza Patelczyka, laureata Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego, można podziwiać w głównej siedzibie Muzeum na Ołowiance do 14 grudnia 2025 roku. 

Łukasz Grygiel

cały tekst na stronie Narodowego Muzeum Morskiego Narodowe Muzeum Morskie

Narodowe Muzeum Morskie w Gdańsku ul. Ołowianka 9-13

Wystawa czynna od 4 października do 14 grudnia 2025 r.